Keith Haring
Hund, 1986
Kunstwerk Beschreibung
Harings *Dog* ist eine ikonische Pop-Art-Skulptur, die vor Energie und Symbolik strotzt. Das leuchtende Rot und die dynamische Haltung des Hundes strahlen Verspieltheit aus, aber das Werk ist auch eine Kritik an Macht und Autorität. Inspiriert von der ägyptischen Mythologie, insbesondere von Anubis, hinterfragt es die Vorstellungen von Gehorsam und Widerstand. Als queerer Künstler und Aktivist hat Haring seine Kunst mit Botschaften der sozialen Gerechtigkeit durchdrungen, insbesondere für marginalisierte Gemeinschaften.
Keith Allen Haring (4. Mai 1958 - 16. Februar 1990) war ein amerikanischer Künstler, dessen Pop Art aus der New Yorker Graffiti-Subkultur der 1980er Jahre hervorging und dessen animierte Bilder "zu einer weithin anerkannten Bildsprache geworden sind". Viele seiner Arbeiten enthalten sexuelle Anspielungen, die sich in sozialen Aktivismus verwandelten, indem er die Bilder nutzte, um für sicheren Sex und die Aufklärung über AIDS zu werben. Neben Einzelausstellungen in Galerien nahm er an renommierten nationalen und internationalen Gruppenausstellungen wie der "documenta" in Kassel, der Whitney Biennale in New York, der São Paulo Biennale und der Biennale von Venedig teil. Das Whitney Museum veranstaltete 1997 eine Retrospektive seiner Kunst.
Harings Popularität wuchs durch seine spontanen Zeichnungen in den New Yorker U-Bahnen - Kreideumrisse von Figuren, Hunden und anderen stilisierten Bildern auf leeren schwarzen Werbeflächen. Nachdem er öffentliche Anerkennung erlangt hatte, schuf er farbenfrohe Wandbilder in größerem Maßstab, viele davon im Auftrag. Zwischen 1982 und 1989 schuf er mehr als 50 öffentliche Kunstwerke, viele davon ehrenamtlich für Krankenhäuser, Kindertagesstätten und Schulen. Im Jahr 1986 eröffnete er den Pop Shop als Erweiterung seiner Arbeit. In seinem späteren Werk vermittelte er oft politische und gesellschaftliche Themen - Anti-Apartheid, Safer Sex, Homosexualität und AIDS - durch seine eigene Ikonographie.
Haring starb am 16. Februar 1990 an den Folgen von AIDS.
Im Jahr 2014 war er einer der ersten Preisträger des Rainbow Honor Walk in San Francisco, einer Liste von Hallen und einem Walk of Fame für LGBTQ-Personen, die "bedeutende Beiträge in ihren Bereichen geleistet haben". 2019 war er einer der ersten 50 amerikanischen "Pioniere, Wegbereiter und Helden", die in die National LGBTQ Wall of Honor im Stonewall National Monument in
New York City's Stonewall Inn.
Keith Haring (Amerikaner 1958-1990) Hund, 1986
Der "Hund" von Keith Haring ist eines der bekanntesten und wichtigsten Motive des Künstlers und war die erste Skulptur, die im Heller-Garten aufgestellt wurde. Die kühnen, energiegeladenen Linien und die vereinfachte, cartoonartige Figur haben ein unglaublich "poppiges" Aussehen. Für ein Tier hat sie ein bemerkenswert menschliches Aussehen. Sie ist mit weit geöffnetem Maul dargestellt, während sie auf ihren Hinterbeinen steht und ihre Vorderbeine ausgestreckt sind, was den Anschein von Armen erweckt.
Diese Figur, wie viele andere in Harings Oeuvre, ruft mit ihren leuchtenden Farben und ihrer dynamischen Form ein Gefühl von ursprünglicher Energie und Bewegung hervor, das an antike Glyphen oder hieroglyphenartige Symbole erinnert. Hier erinnert seine Anthropomorphisierung von "Der beste Freund des Menschen" an den altägyptischen Anubis, den Gott des Todes, der Regeneration und des Jenseits, der die Gestalt eines Hundes annahm. Haring wiederholte dieses Thema regelmäßig in einer Reihe von Gemälden, Zeichnungen und Skulpturen, so dass seine Ideen durch die Verwendung von Symbolen für alle leicht zu lesen und zu verstehen waren.
Dass er ein so leuchtendes Rot verwendet, ist nicht ohne Bedeutung. Historisch gesehen und in vielen Kulturen ist es eine Farbe, die mit erhöhter Stärke, Emotionen und Macht in Verbindung gebracht wird. Es ist eine Farbe, die für Warnzeichen verwendet wird, und dieser besondere Farbton des Säulenkastenrots, kombiniert mit der offenen Haltung des Hundes, könnte dies nicht deutlicher machen. Umgeben von all den üppigen grünen Farnen wird der Hund für den Betrachter noch auffälliger und faszinierender. Aus einer Perspektive scheint er zu tanzen, aus einer anderen scheint er bereit zu sein, eine Umarmung wie ein Mensch zu geben.
Egal aus welchem Blickwinkel wir uns Harings Kreatur nähern, sie ist eindeutig eine Skulptur voller Leben und Eifer. Trotz dieser freudigen Energie, die von dieser Skulptur ausgeht, besteht ein Grundzug von Harings Kunst, insbesondere bei der Darstellung von Hunden, darin, den Betrachter zu ermutigen, diejenigen zu hinterfragen, die am lautesten bellen oder schreien. Harings kurzes Leben war ein Leben am Rande der Gesellschaft. Er war homosexuell und nutzte seine Kunst, insbesondere seine Kunst im öffentlichen Raum, um das Bewusstsein für AIDS und die Prävention von Drogenmissbrauch zu schärfen. Er hatte eine ausgeprägte Skepsis gegenüber gesellschaftspolitischen Autoritäten und zog es vor, den Außenseitern und jenen zuzuhören, die oft vom öffentlichen Diskurs ausgegrenzt wurden. Im Gegensatz zu der gehorsamen Natur, die typischerweise mit Hunden assoziiert wird, plädiert Harings Kunstwerk für Widerstand und Ungehorsam gegenüber korrupten Machtsystemen.